jueves, 13 de abril de 2023

Pierre Cardin

 PIERRE CARDIN

Pierre Cardin, nacido como Pietro Costante Cardin (San Biagio di Callalta, Véneto; 2 de julio de 1922-Neuilly-sur-Seine, 29 de diciembre de 2020), fue un diseñador de moda francés de origen italiano.

Se trasladó a París por problemas económicos en 1945. Allí, estudió arquitectura y trabajó con Jeanne Paquin al terminar la guerra y luego con Elsa Schiaparelli hasta que se convirtió en jefe del atelier de Christian Dior en 1947. Cuando le denegaron trabajar en Balenciaga, decidió fundar su propia casa en 1950. Es así como Cardin se inició en la alta costura en 1953.

Cardin se hizo conocido en los años 50 por su estilo vanguardista, y en los 60 por sus diseños futuristas inspirados en la era espacial. Prefería las formas y los motivos geométricos, a menudo ignorando la forma femenina. Innovó al diseñar la primera moda unisex, comprobando que ésta es a veces experimental, y no siempre práctica, y también en los 70 puso de moda la alternancia de faldas mini (a mitad de muslo) y maxi (largas hasta los tobillos) y la combinación de minifalda con abrigo, blusa o casaca muy largas.


Cardin fue el primer diseñador en exportar a Japón, un nuevo mercado para la alta costura, cuando viajó allí en 1959.

En 1959, fue expulsado de la Chambre Syndicale por el lanzamiento de una colección prêt-à-porter ("listo para ponerse", modelos más baratos fabricados en serie, al contrario que la "alta costura" con caros modelos exclusivos hechos a mano), para los grandes almacenes Printemps, lo cual era inapropiado para la época ya que era considerado el primer couturier (costurero) en París, pero pronto fue reintegrado. Sin embargo, se retiró de la Chambre Syndicale en 1966 y comenzó a mostrar sus colecciones en el Espace Cardin del cual se sentía orgulloso y el cual fue inaugurado en 1971, en París, donde anteriormente estaba el Théâtre des Ambassadeurs, cerca de la Embajada de los Estados Unidos. El Espace Cardin también se utiliza para promocionar nuevos talentos artísticos, como grupos de teatro, músicos y otros.

El collar de conchas del verano no es como esperas (Blake Lively y Barbie ya lo tienen)

 EL FAMOSO COLLAR DE CONCHAS PARA ESTE VERANO 

Blake Lively, la actriz cuyo estilo quisiéramos clonar sin remordimientos, ha demostrado ser una de las mayores prescriptoras de tendencias del siglo tanto dentro como fuera de la pantalla: ya sea como Serena van der Woodsen (su personaje en la inolvidable serie generacional Gossip Girl), ya sea transformando su vestido de Atelier Versace en las escaleras del MET Museum en la Met Gala 2022, la estadounidense suele ser un infalible faro cuando se trata de tener un referente en lo que se lleva y lo que no. 

Por eso, su última publicación en Instagram (que no incluye ninguno de sus célebres trolleos a su marido, el también actor Ryan Reynolds) ha hecho saltar todos los detectores de tendencias, sobre todo si tenemos en cuenta que el accesorio que protagoniza este post lo acabamos de ver en otra serie de imágenes virales hace tan solo un par de días.


Hablamos, claro, del nuevo tráiler y los posters definitivos de la película de Barbie protagonizada por Margot Robbie, en los que la icónica muñeca lleva como complemento un collar de conchas, exactamente el mismo accesorio que acompaña a Blake Lively en su álbum de vacaciones (en el que aparece con bikini, falda pareo y otros futuros imprescindibles).

En concreto, el collar de conchas que lleva Lively es una pieza artesanal de la firma neoyorquina Brent Neale hecha a medida: tardan una media de cuatro meses, por lo que solo realizan unas 12 ó 14 unidades cada año.  

Los collares de inspiración marinera son un básico que se amortiza verano verano, pero el hecho de que dos prescriptoras del calado de Blake Lively y Barbie (perdón, Margot Robbie) hayan coincidido en la misma semana con este motivo concreto es la prueba de que este estío los collares de conchas estarán por todas partes. Aquí van unas cuantas ideas para sumarse a la tendencia.




John Galliano

 JOHN GALLIANO

Juan Carlos Antonio Galliano-Guillén (Gibraltar; 28 de noviembre de 1960), más conocido como John Galliano, es un diseñador de modas hispano-británico.

Nacido bajo el nombre de Juan Carlos Antonio Galliano-Guillén es un diseñador de moda británico, su padre era llanito (gibraltareño) y su madre española. Se trasladó a Londres cuando era niño y recibió educación en la Wilson's School de Wallington. En 1984 se graduó en diseño de moda de la St. Martin's School of Arts, con una colección inspirada en la Revolución francesa. Tras ello estableció su propia marca, con su nombre, iniciando así una sólida carrera como diseñador de modas. Le fue otorgado el premio Diseñador Británico del Año en 1987, 1994 y 1995. En 1997 compartió el premio con Alexander McQueen, su sucesor en la firma Givenchy. Ha trabajado también con Susannah Constantine.



En los años 1990, Galliano pasó a vivir a París buscando ayuda financiera y una amplia cartera de clientes. En 1995, Bernard Arnault, dueño del conglomerado LVMH le asignó el puesto de diseñador de Givenchy, esto lo convirtió en el primer diseñador británico que dirigía una casa francesa de alta costura. Menos de dos años después, el 14 de octubre de 1996, LVMH trasladó a Galliano a la firma Christian Dior. Su primer desfile para Dior coincidió con el 50 aniversario de la firma, el 20 de enero de 1997. Su amor por el teatro y la femineidad juegan un papel central en sus creaciones; «Mi papel es seducir», ha dicho. Galliano ha afirmado varias veces que la actriz Charlize Theron es su musa y ha creado vestidos exprofesionalmente para ella, los cuales ha usado en eventos como la alfombra roja de los Premios Óscar del 2006 y los Globos de Oro del 2005. Theron forma parte de la campaña de anuncios para la fragancia de Dior J'Adore', mientras que la nieta de Elvis Presley, Riley Keough, es la cara de su perfume; Miss Dior Cherie' y Kate Moss en fotografías de Nick Knight, hace lo propio con su campaña de ropa informal. Cate Blanchett y Nicole Kidman han usado sus creaciones en el pasado para los Premios de la Academia.

Hasta finales del 2011, entre su propia firma y Christian Dior, S. A., Galliano producía anualmente 6 colecciones de alta costura y de ropa informal. Tales relaciones laborales se rompieron el 25 de septiembre de 2011, cuando la firma de Christian Dior lo despedía por actitudes segregacionistas. Galliano denunció entonces a la casa Dior por despido improcedente, reclamando una indemnización de entre 2,4 y 13 millones de euros pero unos tres años después, el 5 de noviembre de 2014, se pronunciaba la sentencia en favor de la procedencia del despido, condenando a Galliano a pagar un euro simbólico a cada una de las firmas a las que había denunciado.1​


Un mes antes de la sentencia, el 6 de octubre de 2014, tras rumores durante la semana de la moda en París, se confirmó que John Galliano sería el nuevo director artístico de la Maison Martin Margiela, esperándose su debut para la semana de Alta Costura en enero del año 2015.

Sheila Márquez

 SHEILA MÁRQUEZ

Sheila Márquez es, de las modelos españolas, una de las más conocidas e internacionales. Nacida en el País Vasco, su infancia estuvo marcada por la gimnasia rítmica y por la muerte de su madre cuando tenía 15 años.

Antes de encaramarse a las pasarelas, estudiaba Administración y Dirección de Empresas. Su suerte cambió cuando, durante unas vacaciones, sus amigas la apuntaron a un concurso de modelos. Tras ganar, intuyó que podía irle bien en el mundo de la moda.

Comenzó haciendo campañas pequeñas hasta que se mudó a Londres. Allí fichó por una agencia y Mario Testino le echó el ojo. “Éramos un grupo de chicas para esa sesión de fotos, pero aun así Testino fue muy amable y se tomó su tiempo para saludar y presentarse a todo el equipo. Fue mi primera sesión de fotos con un equipo tan profesional, maquilladores a los que admiro y un catering incredible. Un buen abrir de boca para lo que estaba por venir en mi carrera”. En efecto, poco después tenía un contrato para desfilar en exclusiva para Gucci y Balenciaga .


A lo largo de su carrera ha aparecido en editoriales para Vogue y otras publicaciones de prestigio, y en campañas para Gap , DKNY o Theory .

Asentada en el neoyorquino barrio de Williamsburg, donde vive junto a su actual pareja, Duncan Winecoff, y a su primer hijo, Lucius, se define a sí misma como una chica normal, “soy la típica girl next door”, bromeaba. De cara al futuro se ve "extendiendo la familia, pasando más tiempo en Europa y dedicando mi esfuerzo a proyectos personales”.

Las tendencias en accesorios que invaden esta primavera 2023

TENDENCIAS DE ACESORIOS PARA ESTA PRIMAVERA

El “menos es más” desaparece en cuanto a tendencias de accesorios nos referimos. Los chunky rings, collares de perlas y el auge del uso de joyas de lo más psicodélicas vuelven esta temporada pisando fuerte


Esta temporada de primavera-verano 2023  viene cargada de accesorios que alegrarán todos los looks mientras aguardamos la deseada llegada del verano. Si hay una mujer que haya abanderado esta tendencia a lo largo de la historia, esa es Loulou de la Falaise. La locura y pasión que esta británica sentía por la joyería y el exceso de accesorios se hizo latente tanto en su estilo personal como en las colecciones que diseñaba para la marca de quien era musa y amiga, Yves Saint Laurent. Cuentan que para elegir el tamaño de unos de los bolsos de la maison, en duda porque era relativamente pequeño, Yves le daría el visto bueno si LouLou, portando sus característicos anillos y pulseras, era capaz de meter la mano en el bolso y, así fue. Si era útil para ella, lo sería para todas. Además de diseñar para Saint Laurent, Loulou creó su marca homónima y diseñó accesorios para otras firmas como Oscar de la Renta. Musa y referente, el espíritu maximalista de de la Falaise ha vuelto a las tendencias en accesorios de la primavera-verano 2023.

Anillos (y cuantos más mejor)

Si bien el color del esmalte de uñas deja de ser el más llamativo, los accesorios que engalanan nuestros dedos pasan a ser los encargados de elevar nuestros estilismos. Desde los chunky rings a los anillos más clásicos en tonos dorados o plateados, cuantos más, mejor. Las combinaciones son infinitas. Atrás queda el miedo a mezclar plata con oro, toda mezcla es buena y, así lo confirmaron colaboraciones como la de Jean Paul Gaultier y la marca barcelonesa de anillos de plástico reciclado, ‘La Manso’. La psicodelia y la tendencia Y2K nos dan total libertad para vestir nuestras manos de las formas más originales posibles.


Brazaletes

Si los accesorios para las muñecas son piezas de joyería y bisutería que siempre están presentes, el brazalete, elemento característico del estilo boho, vuelve esta temporada en todas sus versiones. Plata u oro, con pedrería o sin ella e incluso acolchado. El brazalete y la versatilidad de este accesorio conseguirán darle un toque mucho más personal a tus estilismos.


Las perlas de tu abuela en versión 2023

Todo vuelve y, sin duda alguna, que vuelve. Un elemento básico de los estilismos de Coco Chanel, el collar de perlas ha sido un símbolo de estatus y elegancia en la sociedad y, esta temporada llega al streetstyle en su versión más urbana que no podrás parar de utilizar. El pearlcore está en auge y no solo como complementos de las propias prendas, sino como accesorios en todo su esplendor.  En forma de strass en bolsos o, incluso, como accesorio de pelo tal y como propuso Alessandro Michele en su última colección para Gucci el pasado mes de septiembre.

Bikinis para este verano


 BIKINIS PARA ESTE VERANO

Comienza la cuenta atrás para disfrutar de las ansiadas vacaciones. De momento nos conformamos con los chapuzones en la piscina, así que ya podemos estrenar look de baño nuevo.

Hace unos días os contábamos las cuatro tendencias estrella en bañadores definitivas este verano 2022. Pero si te apetece broncearte en la mayor parte de tu cuerpo, el bikini es tu elección perfecta. Un dos piezas que sigue siendo la estrella de nuestros looks de piscina y de playa.


Los bikinis y bañadores ‘barbiecore’
La tendencia barbiecore** **(caracterizada por el color rosa al puro estilo Barbie) lleva varios meses liderando las listas de tendencias y todo apunta a que este verano impregnará a los bikinis y bañadores. Tonos como fucsia, rosa chicle, empolvado o magenta, solos o combinados, lideran las listas de tendencias en materia de trajes de baño.


Los bañadores ‘cut-out’
Los bañadores ‘cut-out’ llevan varios veranos siendo los más buscados y deseados. Con un solo tirante, con cortes estratégicos… La asimetría y los ‘cut-out’ impregnan a los trajes de baño aportándoles un toque especial y muy favorecedor.


Los bikinis de talle alto
El bikini de talle alto y aires retro que ya llevaron iconos de los años 40 como Ava Gardner o Rita Hayworth vuelve pisando fuerte. ¿La clave de su éxito? Se ajusta con suavidad en el vientre estilizando la silueta en un gesto natural que provoca el deseado efecto ‘vientre plano’.

miércoles, 12 de abril de 2023

Charles De Vilmorin

CHARLES DE VILMORIN

 Charles de Vilmorin es un diseñador francés. Se graduó de la École de la Chambre Syndicale de la Parisienne. En abril de 2020, a la edad de 23 años, lanzó su etiqueta homónima en Instagram durante la pandemia de COVID-19 y rápidamente atrajo la atención de otros diseñadores. Sus diseños son vistos como abstractos, mezclando muchas técnicas diferentes. Fue nominado tanto para el Premio LVMH como para ANDAM. Para LVMH, es uno de los nueve finalistas para el 2021.



Educación 

De la Chambre Syndicale de la Courture Parisienne

Instituto Francés de la Moda

Primeros años y origen 

Charles de Vilmorin se inspiró en su herencia familiar de botánicos, evidente en sus patrones y representaciones de flores, y aspira a seguir los pasos de sus padres y abuelos. También cabe mencionar que es sobrino nieto de la novelista, poeta y periodista francesa Louise de Vilmorin . 

Carrera 

En abril de 2020, Charles de Vilmorin lanzó su primera colección con tan solo 23 años. Al principio, estaba luchando por encontrar una pasantía y, al mismo tiempo, un comprador misterioso compró todas sus creaciones, lo que le permitió financiar su primera colección. Poco después, fue nombrado director creativo de Rochas. Su colección de otoño contenía chaquetas acolchadas, con rasgos de experimentación con pintura corporal y maquillaje neón. Sus diseños originales se distinguen por su naturaleza vibrante, obras de arte pintadas a mano y siluetas hinchadas

Martina Klein

 MARTINA KLEIN Nació el 7 de diciembre de 1976 en Buenos Aires (Argentina). Su familia materna es de origen ucraniano. A los 12 años emigró ...